Claude Cahun
Cahun Claude: La fotografía subversiva y la identidad
A lo largo de la historia, artistas, científicas, pensadores y personas comprometidas con su tiempo han utilizado distintas formas de expresión para cuestionar la realidad… o al menos, su forma de percibirla. No solo se trata del mundo exterior, sino también del interior: la identidad, los límites, las construcciones sociales.
La diversidad de lenguajes artísticos nos recuerda que hay infinitas maneras de decir, mostrar, explorar y resistir.
Entre estos caminos expresivos destaca el de una mujer que hoy reconocemos como pionera en el uso de la fotografía como herramienta de autorrepresentación y subversión simbólica: Claude Cahun.
¿Pero quién fue realmente Claude Cahun?

Fotografía de Claude Cahun (Lucy Schwob) por Marcel Moore. Fuente: Wikimedia Commons, licencia Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0). URL: https://es.wikipedia.org/wiki/Claude_Cahun
La vida de Cahun Claude
Claude Cahun en realidad nació como Lucie Renee Mathilde Schwob en 1894 en Nantes, Francia, y fue una artista polifacética que exploró su identidad a través de la escritura, el teatro, la escultura y, sobre todo, la fotografía. Proveniente de una familia burguesa y rodeada de intelectuales, Cahun fue criada por su abuela materna debido a los problemas de salud mental de su madre.
Desde muy pequeña comenzó a desarrollar su discurso artístico y a cuestionar el mundo que la rodeaba. Esta exploración y continuo cuestionamiento la llevó a adoptar un seudónimo en 1919, un nombre ambiguo que refleja su rechazo a las etiquetas de género.
Su vida personal estuvo marcada por la relación que mantuvo con Suzanne Malherbe, quien también adoptó un seudónimo, Marcel Moore. En algún punto del camino que compartieron juntas, se trasladaron a París, donde formaron parte del círculo de artistas surrealistas y participaron activamente en la vida artística e intelectual de la ciudad.
Mudarse a París y participar activamente de la escena artística no fue lo único que hicieron juntas. Claude Cahun y Marcel Moore llevaron a cabo actos de resistencia contra la ocupación nazi en la isla de Jersey. Lugar en el que vivieron durante la Segunda Guerra Mundial. Allí crearon propaganda subversiva para minar la moral de las tropas alemanas, actos por los cuales finalmente fueron encarceladas.
El legado de Cahun Claude en la fotografía contemporánea
El impacto de Claude Cahun en la fotografía contemporánea es tremendo. Su trabajo no solo desafió las normas de su tiempo, sino que inspira hoy en día a artistas para que exploren su identidad, género y ser. Por ello se la considera de las pioneras en la representación de la androginia y la fluidez de la identidad. Tarea que hizo al utilizar su cuerpo como un lienzo para cuestionar las estructuras binarias de género y desafiar las nociones establecidas de feminidad y masculinidad.
Su cuerpo era el lienzo, pero era a través de la cámara que Cahun construía diferentes personajes para desafiar las expectativas sociales y se convertía en diferentes versiones de sí misma. Su capacidad de transformarse y cuestionar la identidad ha tenido un eco en fotógrafas contemporáneas como Cindy Sherman, Tomoko Sawada y Gillian Wearing.
Una de sus frases se hizo especialmente famosa. «Je suis autre – un multiple toujours» («Soy otro, siempre múltiple») captura la esencia de su enfoque hacia la identidad: un concepto fluido, cambiante y en constante construcción.

Imagen de la placa de la calle Allée Claude Cahun – Marcel Moore. Fuente: Wikimedia Commons, licencia Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0). URL: https://es.wikipedia.org/wiki/Claude_Cahun
Fotografía terapéutica y participativa
La obra de Claude Cahun sigue resonando en la actualidad en muchas prácticas que abordan la fotografía como una herramienta para la exploración y en la pedagogía visual en general. Ahora bien, donde más destaca su obra y donde más se la ve como referente es en la fotografía terapéutica. Esta forma de fotografía le permite a quienes la practican utilizar la fotografía como un medio para sanar y redescubrirse, creando un espacio de expresión en el que la cámara se convierte en un puente hacia la autocomprensión.
En Instituto 8 hemos tomado la delantera en la formación de profesionales en este ámbito, al crear programas que integran la fotografía como una herramienta de transformación personal. Aprender a enseñar con la imagen y usarla para abordar temas de identidad, similar al camino que Cahun exploró a través de su obra.
Nuestro posgrado en pedagogía visual permite profundizar en el uso de la fotografía como una forma de autoconocimiento y terapia. Es una formación que enseña a utilizar la fotografía como un medio para trabajar con diferentes colectivos; potencia el poder de la imagen para crear discursos propios y derribar estereotipos. Aquí la pedagogía visual se convierte en una herramienta para quienes buscan aprender nuevas maneras de ayudar a las personas a expresarse y conocerse.
Al igual que la artista francesa, invitamos a quienes quieran formarse con nosotros, quienes quieran deconstruir su propia identidad y explorar nuevas maneras de ver y ser vistos. La pedagogía visual es sin duda alguna una forma de desafiar y reinventar las imágenes con las que nos definimos.
¿Qué es exactamente la fotografía terapéutica y participativa?
La fotografía terapéutica y participativa es una poderosa herramienta recomendada para profesionales que deseen ahondar en el entendimiento y la expresión humanas a través de la imagen. En Instituto 8, brindamos programas especializados, como el postgrado en pedagogía visual, que ofrece una formación sólida en colaboración con instituciones reconocidas como la Universidad de Barcelona y la ATE (Asociación de Arteterapeutas Profesionales de España).
Una formación completamente destinada a coaches, psicólogos, fotógrafos y educadores. Formulada de manera tal que al finalizar sean capaces de integrar la fotografía en su kit de herramientas profesionales y que aspiren a profundizar en el apoyo a sus clientes. Mediante la pedagogía visual, un facilitador es capaz de asistir a cualquier cliente para que este sea capaz de conectar con sus sentimientos, relatar sus vivencias y abordar sus desarrollos de forma profunda, rápida, segura y muy creativa.
Todas las personas interesadas en explorar nuevas formas de usar la imagen como fuente de inspiración y curación descubrirán en Instituto 8 un lugar perfecto para desarrollarse y colaborar.


