{"id":2352,"date":"2026-04-09T11:03:49","date_gmt":"2026-04-09T11:03:49","guid":{"rendered":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/?p=2352"},"modified":"2026-06-17T18:13:41","modified_gmt":"2026-06-17T18:13:41","slug":"entrevista-a-elena-vallet","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/entrevista-a-elena-vallet\/","title":{"rendered":"Entrevista a Elena Vallet"},"content":{"rendered":"\n

La barcelonesa Elena Vallet ha sido una de las pioneras en utilizar la fotograf\u00eda terap\u00e9utica en Espa\u00f1a. La entrevistamos para conocer un poco m\u00e1s a la profesional y la persona que hay detr\u00e1s de su rol de docente, tutora y miembro del equipo de Foto Colect\u00e0nia. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Elena, tus inicios parten de la gesti\u00f3n cultural y una Licenciatura en Historia del Arte, que son disciplinas acad\u00e9micas en las que el arte como terapia apenas tiene representaci\u00f3n \u00bfC\u00f3mo empezaste a interesarte por la fotograf\u00eda terap\u00e9utica? \u00bfHubo alg\u00fan acontecimiento que actuase de disparador?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

En los a\u00f1os 90, incluso las asignaturas de cine, m\u00fasica o incluso fotograf\u00eda se tocaban de manera anecd\u00f3tica. Cuando era estudiante, empec\u00e9 a contactar con galer\u00edas en Barcelona y decid\u00ed formarme en comisariado. Me fui a Londres para cambiar de aires, y all\u00ed segu\u00ed trabajando en el \u00e1mbito cultural y de galer\u00edas. <\/p>\n\n\n\n

M\u00e1s adelante, al entrar en Foto Colectania, descubr\u00ed una nueva manera de entender la fotograf\u00eda, como objeto, y empec\u00e9 a notar que las exposiciones generaban emociones profundas. Al organizar una muestra y escuchar a un autor explicar su obra, ve\u00eda que hab\u00eda algo m\u00e1s all\u00e1 de la gesti\u00f3n y la ejecuci\u00f3n del proyecto expositivo. Ve\u00eda un lado vinculado a lo emocional en todo ese proceso. Fue ah\u00ed donde me empec\u00e9 a preguntar qu\u00e9 hab\u00eda detr\u00e1s de esas emociones. Me form\u00e9 en arteterapia y, durante un taller del m\u00e1ster, descubr\u00ed que la fotograf\u00eda pod\u00eda ser una herramienta terap\u00e9utica poderosa. Ah\u00ed se cruzaron mis dos pasiones y decid\u00ed especializarme en esta l\u00ednea.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQui\u00e9nes son tus referentes?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

En fotograf\u00eda terap\u00e9utica, mi gran referente es Judy Weiser, quien me proporcion\u00f3 el marco te\u00f3rico que todav\u00eda me acompa\u00f1a. Tambi\u00e9n admiro mucho a John Berger, por c\u00f3mo nos ense\u00f1a a mirar y a entender nuestra relaci\u00f3n con las im\u00e1genes y el mundo.<\/p>\n\n\n\n

Nos has hablado sobre tu trayectoria profesional, y nos gustar\u00eda saber c\u00f3mo fue tu experiencia en tus inicios.  \u00bfTuviste alg\u00fan h\u00e1ndicap, o dificultades por el hecho de ser mujer?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ha sido un elemento bastante importante en mi pr\u00e1ctica en los inicios. En el \u00e1mbito del arte la mayor\u00eda de directores de galer\u00edas y personas que decid\u00edan eran hombres. Desde finales de los 90 hasta 2010, cuando dej\u00e9 ese mundillo<\/em>, ser mujer no me facilit\u00f3 especialmente mi trabajo, se percib\u00eda un techo de cristal<\/em>. <\/p>\n\n\n\n

Con el trabajo terap\u00e9utico, me permiti\u00f3 posicionarme de manera diferente respecto al colectivo con el que estaba trabajando: en una residencia de monjas primero, con un grupo de mujeres supervivientes de c\u00e1ncer despu\u00e9s, y en terapia domiciliaria dentro de la Fundaci\u00f3n Palia Clinic. Primero empec\u00e9 con arteterapia y la fotograf\u00eda la incorpor\u00e9 m\u00e1s tarde, en 2013. En el \u00e1mbito terap\u00e9utico, ser mujer me ha permitido generar v\u00ednculos de confianza con los pacientes. Creo que mi rol femenino ha facilitado una percepci\u00f3n emp\u00e1tica y cercana.<\/p>\n\n\n\n

Tienes una especializaci\u00f3n en arteterapia aplicada a programas cuidados paliativos y oncolog\u00eda infantil \u00bfQu\u00e9 has aprendido del trabajo con enfermos terminales? \u00bfCu\u00e1les son las lecciones de vida m\u00e1s importantes?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mis acompa\u00f1amientos presenciales han sido cortos, no m\u00e1s de 6-8 sesiones. Lo fundamental ha sido recordar por qui\u00e9n voy a trabajar: la persona que me abre la puerta de su casa o de su habitaci\u00f3n del hospital\u2026 Ah\u00ed est\u00e1 el foco absoluto. La lecci\u00f3n de vida es que cada d\u00eda puede ser el \u00faltimo. Puedes plantearte ocho sesiones con una persona, pero realizas las que la vida te permite y por eso cada sesi\u00f3n cuenta. El nivel de atenci\u00f3n y de conexi\u00f3n que intentas tener con esa persona desde el minuto uno tiene que ser total. <\/p>\n\n\n\n

\u00bfHas podido conectar elementos comunes en estas din\u00e1micas de final de vida?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Siempre hay algunas cosas comunes cuando tratas con personas de un mismo colectivo o problem\u00e1tica. Es frecuente trabajar con naturaleza y luz; son elementos recurrentes, porque nos conectan con nuestra esencia cuando hay p\u00e9rdidas, duelos o la muerte est\u00e1 cerca. Te hace rescatar tu parte eterna, que queda fuera de la problem\u00e1tica que est\u00e1s viviendo. Tambi\u00e9n se intenta encontrar sentido a trav\u00e9s de la creaci\u00f3n. Entender ese momento, pasar por encima de las circunstancias y los sentimientos de frustraci\u00f3n o ira.  <\/p>\n\n\n\n

\u00bfNos podr\u00edas explicar algo de los procesos de acompa\u00f1amiento a ni\u00f1os enfermos para que aflore su creatividad?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Es fundamental con estos ni\u00f1os ser capaz de ponerse en su lugar y cederles el poder, la capacidad de decidir qu\u00e9 quieren hacer o no. Ellos est\u00e1n acostumbrados a recibir \u00f3rdenes constantes en el contexto m\u00e9dico y de enfermedad. Yo intento que sientan que tienen libertad para decidir. La fotograf\u00eda ha sido una herramienta muy \u00fatil en este sentido, porque les permite expresarse incluso en entornos hospitalarios restringidos.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 im\u00e1genes o experiencias te han impactado m\u00e1s en tu trayectoria?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Recuerdo una foto que me hizo girarme hacia un escaparate cuando estaba en Londres. Era una foto de Diane Arbus de dos se\u00f1oras sentadas en una cafeter\u00eda, que no es especialmente intensa, pues tiene otras im\u00e1genes m\u00e1s espectaculares, pero dije \u201cUau, aqu\u00ed pasa algo\u201d.  Bartes lo llamaba punctum<\/em>, para referirse a esas im\u00e1genes que te golpean, y para m\u00ed es como una ventana a la mente de quien la ha hecho. Me impactan las im\u00e1genes sencillas, sin artificio, que transmiten algo muy aut\u00e9ntico. <\/p>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 libro recomendar\u00edas, centrado en obra de mujeres o sobre lo femenino?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Recomiendo ‘Cuadros y retratos’ de Virginia Woolf, por sus reflexiones sorprendentes sobre el cine y la imagen. Tambi\u00e9n ‘El arte de perderse’ de Rebecca Solnit, que habla del sentido de la creaci\u00f3n. Me inspiran mucho los trabajos de Sarah Moon o Cristina de Middel, que hace proyectos loqu\u00edsimos y redondos. Y Carmen Winant, que escarba en su experiencia personal sin sensacionalismo.<\/p>\n\n\n\n

Por \u00faltimo, \u00bfqu\u00e9 consejos dar\u00edas, bas\u00e1ndote en tu experiencia, a mujeres que quieran dedicarse a la fotograf\u00eda terap\u00e9utica?  <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Les dir\u00eda que lo hagan, \u00a1que no lo duden! Es un camino transformador.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

La barcelonesa Elena Vallet ha sido una de las pioneras en utilizar la fotograf\u00eda terap\u00e9utica en Espa\u00f1a. La entrevistamos para conocer un poco m\u00e1s a la profesional y la persona que hay detr\u00e1s de su rol de docente, tutora y miembro del equipo de Foto Colect\u00e0nia.  Elena, tus inicios parten de la gesti\u00f3n cultural y una Licenciatura en Historia del…<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":2505,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[35],"edicion":[45],"class_list":["post-2352","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas","edicion-numero-3"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2352","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2352"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2352\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2514,"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2352\/revisions\/2514"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2505"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2352"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2352"},{"taxonomy":"edicion","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.instituto8.org\/delreves\/wp-json\/wp\/v2\/edicion?post=2352"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}